Geschiedenis van Flamencodansen

Flamenco is een van de meest karakteristieke elementen van de Spaanse cultuur, vooral in de zuidelijke regio van Andalusië. Daarom bieden verschillende scholen cursussen Spaans en Flamenco aan, waar je Spaans kunt leren terwijl je leert hoe je flamenco kunt dansen.

Geschiedenis van Flamencodans
Om te wijzen op de stampende voeten en vurige passie is alleen maar het oppervlak van flamencodans borstelen. Flamencodans, als een derde van het typisch Spaanse fenomeen flamenco, heeft een uitgebreide historische achtergrond die parallel loopt met de culturele ontwikkeling van Spanje zelf.

Afkomstig uit de uitgestoten bevolking van Zuid-Spanje, trokken flamencodans en muziek vroege invloeden van de Grieken en Romeinen en later van de Indiase, Moorse en Joodse culturen. Met de komst van de Moorse en Joodse bevolking naar het Iberische schiereiland, eeuwen geleden, begonnen Andalusische reeds bloeiende muziek en dans per ongeluk kenmerken te extraheren uit de nieuw aangekomen bevolking. De flamencodans en -muziek die we tegenwoordig zien, zijn de verbluffende resultaten van eeuwen van absorberen en feilloos aan elkaar naaien van elementen van deze ontelbare verschillende culturen.

Met de bloeiende ontwikkeling van flamencomuziek ontstond de even snelle evolutie van flamencodans, die voor het eerst herkenbaar leek als een gestructureerde dans in de 18e eeuw. Terwijl het oorspronkelijke ontwerp van flamenco draait om de hartelijke stem van de zanger, verbaasden de gepassioneerde flamencodansers het publiek in speciale muziekcafés - cafés cantantes genoemd - en begonnen snel de show te stelen. Eeuwen van culturele versmelting later, wat ironisch genoeg begon in grotten als een vorm van persoonlijke expressie door zigeuners en andere onderdrukte etnische groepen, is geëvolueerd naar de flitsende flamencodans en muziek die de wereld stormenderhand heeft veroverd

Flamenco-danstechniek
Flamencodans
Hoewel de gemene delers van passie en vurigheid nooit afzien, is er geen enkele flamencodans. Afhankelijk van de criteria van de intentie van de stemming, de reeks melodische frasen en de culturele tradities achter elk nummer, manifesteert flamencodans zich eigenlijk in meer dan 50 verschillende palos (soorten flamencodans)! Zowel flamencomuziek als flamencodans brengen veel persoonlijke improvisatie met zich mee, die zijn vorm krijgt door de spontane uitdrukking van de emoties van de uitvoerder op elk moment van de uitvoering. Persoonlijke expressie moet zich echter houden aan het strikte kader van de tradities en ritmische patronen van de flamencomuziek.

Flamencodansers
In een flamenco-uitvoering zal de danser - of bailaor (a) - vaak de eerste ogenblikken stil blijven staan en de slagen van de gitaar, het klappen en het zingen absorberen totdat de inspiratie hem / haar raakt. Dan zal hij of zij een flamencodans lanceren die net zo gepassioneerd is als het lied dat door de cantantaor wordt omgord - je kunt zelfs de explosie van emoties in de gezichtsuitdrukkingen van de danser zien tijdens de uitvoering.

De rol van de flamencodanser is in wezen de woorden fysiek te interpreteren - die vaak de grote klaagzang uitdrukken van de vervolgde etniciteit uit de geschiedenis van de flamenco - met lichte, sierlijke armbewegingen die de galmende stappen contrasteren terwijl voeten met een verbijsterende intensiteit in de vloer boren. Duetten, uitgevoerd door een man en een vrouw, zijn vaak de meest levendige flamencodansen. De dansers houden hun ogen stevig op elkaar gericht en bouwen constant en agressief op elkaar voort in wat concurrentie van passie, seksuele spanning en emotie wordt.